Función versus estética

Función versus estética es una guerra que se libra dentro de todos los medios visuales y creativos desde el arte, el diseño, el cine, la arquitectura, la comida, la moda… ¡la lista es interminable! En el mundo de la cerámica, cada artista tiene una opinión diferente sobre el tema, generalmente porque todos tenemos una visión, un estilo y una creencia diferentes cuando se trata de esta maravillosa forma de arte. Se puede argumentar que hace muchos miles de años, cuando se fabricaron y luego se hornearon las primeras ollas, la cerámica nació con una función y un propósito, y uno muy importante. La cerámica era (y sigue siendo) una de las formas más eficientes y sostenibles de resolver los problemas cotidianos; desde contenedores de plantas (macetas) para nuestro deleite estético y aire renovado, hasta cocinar (ollas) y almacenar nuestra comida (tazas, platos, etc.), así como amueblar nuestros baños con lavabos, inodoros y azulejos. Sería difícil encontrar una vivienda que no utilice algún elemento de cerámica.

Cada artista, en algún momento, tiene que tomar decisiones sobre la relación función vs estética de su proyecto de cerámica, cuanto más esbozamos, experimentamos y nos desafiamos a nosotros mismos, más rápido encontramos nuestra receta única de función vs estética. 137 ° Ceramic Art Studio ofrece cursos semanales continuos para practicar el trabajo en torno, el modelado y las técnicas de decoración. Visita nuestro calendario para obtener más información.

¿Por qué elegir la función sobre la estética?

Toda cerámica funcional está diseñada ante todo con su misión en mente. Los recipientes y jarrones están diseñados para contener agua y material sin caerse, mientras que una jabonera está diseñada para dejar correr un poco de agua. Lo maravilloso de la cerámica es su resistencia a los materiales externos, como el polvo o la comida, sin embargo, su debilidad es que puede romperse, aplastarse, agrietarse y astillarse si hay suficiente fuerza contra ella. La cerámica puede soportar la mayoría de las cosas, por lo que se le confía una función importante.

La cerámica es un material naturalmente sostenible, reciclar el material de la arcilla es mucho más ecológico que fabricar plásticos que son dañinos de muchas maneras. Con todos y cada uno de los artículos de cerámica que se fabrican, estamos optando por evitar materiales no naturales. Por tanto, la propia naturaleza de este material es funcional.

Muchos ceramistas comienzan su viaje artístico haciendo artículos para su hogar, porque la idea de hacer una taza o un cuenco es un primer proyecto atractivo, ya que sabemos que le sacaremos mucho provecho. Tener un objetivo o una misión para cada proyecto facilita el diseño cerámico de alguna manera, obliga al ceramista a pensar en el equilibrio, la ergonomía, el peso y el tamaño y, en última instancia, se reduce a la comodidad y facilidad de uso de ese objeto. Algunos ceramistas evitan experimentar con proyectos cerámicos no funcionales, están orientados a las funciones y valoran el propósito de un objeto por encima de cualquier otra cosa. Además, los artistas que realizan artículos funcionales para su hogar siempre ahorran dinero en sus necesidades de menaje. Esta misión de crear lo que realmente necesitamos nos permite atesorar más nuestros objetos, nos enseñan a ser gentiles y más cariñosos mientras protegemos la fragilidad de la cerámica. Hay una alegría abrumadora y una sensación de independencia en el uso de productos hechos a mano por uno mismo, sin mencionar la conexión personal y los recuerdos que se guardan dentro de cada artículo.

Artesania Catalunya en Carrer des Banys Nous, en el Barrio Gótico, exhibe mucha cerámica funcional y decorativa, incluidas artículos de otras artesanías como la joyería y la moda. Es un lugar excelente para inspirarse. Puedes encontrar más información aquí.

¿Por qué elegir la estética sobre la función?

Las obras estéticas, decorativas o “escultóricas” nacen sin una misión de resolución de problemas en mente. En cambio, tienen un propósito muy diferente que es más personal para cada individuo, se convierte en una forma de arte subjetiva que puede generar muchas opiniones diferentes. Las piezas estéticas no se revisan en términos de “¿este objeto funciona o no?”, Sino que nos centramos en el estado de ánimo y la atmósfera que crea cada objeto y en qué tan bien se adapta a nuestro gusto personal.

Si bien tenemos un efecto más evidente en las piezas funcionales (al usarlas constantemente), la cerámica estética tiene un efecto mayor en nosotros. Son objetos en control; las numerosas superficies, texturas, colores y formas nos recuerdan nuestras experiencias, recuerdos, sentidos. La cerámica estética y escultórica habla un lenguaje más oculto que puede ser cautivador y muy enigmático.

Cuando creamos una escultura sin una función en mente, tenemos total libertad para jugar y experimentar con muchas opciones de color, forma y tamaño. Al decir que este objeto no necesita lograr ningún propósito funcional, a menudo vive para lograr algo más grande: el arte. El término “Arte por el arte” expresa la filosofía de que el arte no debe valorarse en contra de ningún propósito moral, político o social. A veces, al darle a un objeto una función específica, estamos limitando sus capacidades e ignorando su naturaleza versátil.

Se podría decir que tener varios jarrones o cuencos vacíos en su hogar no tiene sentido. Los recipientes vacíos no sirven para nada, sin embargo, cuando estos objetos se separan de cualquier función, aún tienen una inmensa belleza en su forma. Estas piezas estéticas nos permiten apreciar realmente el objeto por lo que es, provocando sentimientos y emociones que antes no existían.

Para muchos artistas, el significado o la esencia de un proyecto es lo que impulsa el diseño y el aspecto estético. El material se elige para adaptarse a esa esencia y sensación del proyecto. Por ejemplo, la terracota posee un tacto más terroso y natural, su crudeza es muy básica y primitiva, sin embargo, una arcilla como la porcelana posee una sensación de lujo, calidad y belleza exquisita. Dependiendo del significado más profundo de un proyecto escultórico o funcional, se pueden elegir diferentes arcillas para realzar esa idea conceptual.

El Museu Frederic Marès junto a la Catedral de Barcelona tiene una vasta colección de piezas escultóricas, incluida una extensa colección de esculturas hispanas. Este excelente museo es un gran tesoro para cualquier persona interesada en el arte escultórico. Visita su página web para obtener más información.

Muchos artistas creen que cuando ignoramos la batalla entre función y estética, y adoptamos ambos elementos, podemos crear objetos que no solo tienen un propósito, sino que también agradan a la vista y contribuyen al estilo y el estado de ánimo de nuestro hogar. Cuando la belleza y la función se encuentran, nuestra experiencia de usar ese objeto se vuelve más hermosa día a día, nuestra taza o jabonera favorita se vuelve especial y sentimental, por no mencionar, insustituible.

Escrito por Freya Saleh